Венецианская живопись — это выражение одной из самых элегантных и плодотворных школ живописи всех времен. Великие имена сменяют друг друга столетие за столетием, особенно в годы Возрождения и Барокко.
Оба стиля имеют разные характеристики, но в Венеции у них всегда есть две общие черты. С одной стороны, уважение к традициям классического искусства, а с другой — безграничное мастерство цвета.
Мы рассмотрим несколько веков венецианской живописи. И для этого мы выбрали известные имена художников, которые развили свое творчество в прекрасном городе каналов. Некоторые родились там, а другие поселились там, чтобы вдохновиться такой артистической атмосферой.
Венецианская живопись: Джованни Беллини
Автопортрет Беллини — Wikimedia Commons
Давайте начнем этот быстрый тур по венецианской живописи с разговора о Джованни Беллини (ок. 1430–1516), представителе раннего Возрождения и многих художников в городе. Без сомнения, живопись Беллини — это чистая элегантность.
Он был больше, чем художник, настолько, что стал посланником Дожа в таких местах, как Константинополь. Он был мастером живописи и цвета. Фактически, когда вы отправляетесь в путешествие по Венеции, вы можете заказать коктейль Беллини интенсивного оранжевого оттенка, как если бы он был взят из палитры великого художника.
Джорджоне
«Буря» — Wikimedia Commons
Джорджоне (ок. 1478–1510) был великим учителем Тициана. Уже по одному этому факту его стоит назвать одним из лучших художников венецианской живописи. Но помимо этого он оставил нам несколько великолепных работ.
Среди всех его работ необходимо выделить «Бурю». Это ткань, которая до сих пор таит много загадок из-за таинственной атмосферы, в которой смешиваются мифология, классицизм и религия.
Тициан, один из великих деятелей венецианской живописи
«Вакханалия» — Wikimedia Commons
Что сказать о Тициане? Мы уже рассказывали вам по случаю об этом замечательном мастере портретной, религиозной, мифологической живописи, обнаженной натуры. Нет жанра, в котором Тициано Везеллио не победил и в котором он не оставил несколько шедевров, которые сегодня хранятся в лучших музеях, от Прадо до Лувра, проходящих через музеи Ватикана или Национальную галерею.
Его работы невероятного качества. Также огромной сумме помогла его долгая жизнь, так как он мог прожить более ста лет, умер в 1576 году. Хотя точные даты его рождения не известны.
Себастьяно дель Пьомбо
«Поклонение пастухов» — Wikimedia Commons
Полное Возрождение венецианской живописи, вместе с Тицианом и Джорджоне работал еще один великий мастер: Себастьяно дель Пьомбо (1485–1547). Однако вскоре этот художник покинул город каналов и поселился в Риме, где он даже занимал должности в Ватикане.
Кроме того, в Вечном городе ему никогда не хватало работы, поскольку Венеция, Рим, а также привлекательная Флоренция в те годы наслаждались артистическим возбуждением, которое никогда не повторялось.
Паоло Веронезе, маньеризм в венецианской живописи
«Свадьба в Кане» — Wikimedia Commons
Теперь мы поговорим о художнике, родившемся в Вероне, городе влюбленных, но в итоге поселившемся в Венеции, где он вместе с Тинторетто стал великим представителем маньеризма в венецианской живописи. Мы ссылаемся на Паоло Веронезе (1528 — 1588).
Без сомнения, этот художник прекрасно показывает, каковы эмблемы венецианского изобразительного искусства, поскольку он поднял элегантность и гламур на более высокий уровень. Фактически, это был ориентир для многих более поздних мастеров барокко.
Джамбаттиста Тьеполо
«Империя флоры» — Wikimedia Commons
Одним из тех художников эпохи барокко, которые спустя долгое время подхватили свидетеля Веронезе, был Джамбаттиста Тьеполо (1696-1770). В Венеции вы посетите многочисленные дворцы и церкви. Что ж, легко обнаружить следы и искусство Тьеполо в таких местах, как Сан-Рокко или Галерея Академии. При жизни он был высоко ценимым художником и работал в разных местах Италии и Европы.
Каналетто
«Площадь Сан-Маркос» Каналетто — Wikimedia Commons
И поскольку это блог, вдохновляющий путешественников, мы не можем закончить обзор венецианской живописи, не упомянув канал Антонио, Каналетто (1697–1768). В значительной степени этот художник отвечает за то, что мы имеем в виду таких мест, как мост Риальто или Дворец дожей в Венеции.
По сути, его картины были открытками того времени. Это были картины, которые он делал для путешественников восемнадцатого века, чтобы они покупали их. Те путешественники, которые были первыми туристами в истории, поскольку они просто отправились в Европу, чтобы совершить «грандиозный тур», отсюда и слово, которое мы используем до сих пор.
