Искусство является частью каждой из наших поездок, так как мы всегда проводим время в музеях и других местах, где выставлены прекрасные работы. Если мы узнаем немного больше о жизни и творчестве его создателей, это поможет нам получить больше удовольствия от этих посещений. Сегодня мы хотим ближе познакомиться с Василием Кандинским, для многих первым великим представителем абстрактного искусства.
Кем был Василий Кандинский?
Василий Кандинский — Wikimedia Commons
Речь идет о русском художнике, родившемся в Москве в 1866 году в семье среднего достатка. Подростком он брал уроки музыки и рисования, чтобы прояснить свои наклонности. Однако, возможно, из-за давления со стороны семьи, он изучал право и экономику в своем родном городе, в том же университете, где он позже будет преподавать.
Клод Моне был одним из его величайших вдохновителей. Василий был очарован, увидев его работы на выставке импрессионистов в Москве в 1895 году. Фактически, всего через год он решил оставить свою профессию, чтобы посвятить себя живописи телом и душой.
Уже в 1906 году он переехал в Париж, считавшийся в то время колыбелью художников. Кандинский хотел быть одним из них и считал, что для этого этот город должен стать его домом.
Эволюция Кандинского
Композиция 9 — Wikimedia Commons
Одной из причин, побудивших его заняться абстрактным искусством, была его забота о материализме, который он видел на улицах и в сердцах многих людей. Он понимал это искусство как освобождение от этого рабства, о чем свидетельствует его труд «О духовном в искусстве».
Василий Кандинский вернулся в свою страну, но был вынужден уехать раньше, потому что его искусство не было ни уважаемым, ни ценимым. Поэтому он уехал в Германию, где тесно сотрудничал со школой Баухаус. Это корень, из-за которого он начал вводить геометрические фигуры в свои работы.
Позже, с приходом к власти Гитлера, ему пришлось бежать в Париж. Именно во французской столице он смог раскрыть свой творческий потенциал и абстрактное искусство.
«Цвет — это средство прямого воздействия на душу: цвет — это ткань, глаз — это молоток, а душа — это пианино со струнами».
-Василий Кандинский-
Некоторые работы Василия Кандинского
Абстракция и взрывы красок — главные герои картин этого русского живописца. Некоторые из его работ выставлены в лучших музеях мира, давайте по ним ознакомимся:
Композиция 8
Wikimedia Commons
Написанный в 1923 году, он представляет собой набор линий, форм и цветов, которые расположены не случайным образом. Однако это допускает открытую интерпретацию. Некоторые видели в нем тайну материальных вещей, которые люди обычно покупают в поисках счастья, которое, в конце концов, эфемерно.
Этот момент демонстрируется черным кружком, который подчеркивает, что материализм — не что иное, как точка, омрачающая новую жизнь. Кто бы сказал, что абстрактная картина может многому научить? Выставка в The Solomon Guggenheim в Нью-Йорке.
Желтый, красный и синий
Wikimedia Commons
Это стало одной из его самых известных работ благодаря фигуре, напоминающей лицо на левой стороне холста, технике, позже скопированной самим Пикассо. Вы можете полюбоваться этим произведением искусства в Центре Помпиду в Париже.
Вокруг линии
Museothyssen.org
Эта работа, которую он сделал во Франции в 1943 году, вскоре после получения гражданства, свидетельствует об интересе художника к органическим наукам. Взрыв цвета на темном фоне, напоминающий о самых рудиментарных организмах.
Голубое небо
Wikimedia Commons
Если при просмотре работ Кандинского становится ясно одно, то это, несомненно, его любовь к ярким краскам. Но в этой работе, кроме того, его увлечение естественными науками, особенно ботаникой и зоологией, ценится в тех формах, которые, кажется, плывут на синем фоне.
Эта работа, которую он проделал, когда он переехал во Францию, напоминает другого великого художника: Жоана Миро. Это не случайно, ведь именно тогда они и встретились. Влияние, которое каталонский художник оказал на Кандинского, остается скрытым в этой необычной красоты картине.
В синем
Еще один великий шедевр русского художника — это произведение, рожденное слиянием нескольких немецких экспрессионистов, которые сформировали группу «Синий всадник», от которой и произошло название этой работы.
Приближение к этому Васлию Кандинскому помогает нам по-другому взглянуть на мир. Его забота о мировых проблемах и попытка решить их с помощью своего искусства — интересный факт, который помогает лучше понять таких великих художников, как он.
