Япония — одна из самых влиятельных стран мира. И когда мы подтверждаем это, мы имеем в виду не только его сильное технологическое развитие, но и современных японских художников, которые задают тенденции за рубежом и внутри страны.
Поэтому мы хотим рассказать вам о некоторых из самых известных современных японских художников. Благодаря своим новаторским работам им удалось спасти традиционное искусство и объединить его с самыми модными концепциями последних лет.
1. Современные японские художники: Такаши Мураками.
Выставка Такаши Мураками — Жан-Пьер Дальбера / Flickr.com
Он один из самых знаковых современных японских художников в стране. Он является основателем художественного движения, известного как Superflat. Этот термин характеризует сохранение художественных традиций Японии и их смешивание с современными тенденциями, такими как манга и аниме.
Следовательно, сам Мураками осмелился переформулировать элементы субкультуры, такие как граффити. Этот автор известен как своими картинами и скульптурами, так и сотрудничеством с такими крупными брендами, как Louis Vuitton. Одна из его работ, а именно «Мой одинокий ковбой», созданная в 1998 году, была продана более чем за 15 миллионов долларов.
2. Чихо Аошима
Фреска Чихо Аошима — Лоз Пайкок / Flickr.com
Ученик Мураками, Чихо Аошима также является частью движения Superflat. Тем не менее, она наиболее известна своими крупномасштабными работами, такими как ее пейзажи снов и городские работы. В них он запечатлел фантастическую среду, в которой сосуществуют призраки, демоны и другие сверхъестественные элементы.
Самая известная работа Аошимы — City Glow, Mountain Whisper, созданная в 2006 году и выставленная на лондонской станции Gloucester Road. Работа состоит из 17 последовательных арок, которые постепенно создают ощущение перехода между днем и ночью. Кроме того, в нем содержится обвинение в нынешнем городском мире и забывчивости сельских районов.
3. Танака Коки
Исследование Танаки Коки — Рёхей Нода / Flickr.com
Работа Танаки, названная «Художником года» Deutsche Bank в 2015 году, приглашает зрителя исследовать и делиться своим творческим и воображаемым опытом. Цель его работ — создать более тесное взаимодействие между посетителями и художником, а также с сообществом.
Одна из его самых узнаваемых работ была выставлена в павильоне Японии в 2013 году на Венецианской биеннале. Он состоял из серии повторяющихся видеороликов, демонстрирующих использование обычных предметов, от ножа для резки овощей до зонтика, который открывается и закрывается. Таким образом, навязчивое повторение и внимание к мельчайшим деталям заставляют зрителя ценить обыденное.
4. Рёдзи Икеда
Рисунок Риодзи Икеда — Рив Джоллифф / Flickr.com
Аудиовизуальные работы современного художника Рёдзи Икеда — это испытание для чувств. Икеда создает посредством своих перформансов и инсталляций мир, в котором звук переходит на физический план. Это достигается за счет применения математических и научных методов, с помощью которых можно формировать нематериальные элементы, такие как музыка или время.
Узор [№5] — одна из самых узнаваемых его работ. Благодаря использованию проекторов в пространстве длиной около 30 метров и шириной 10 метров удается воссоздать серию бинарных паттернов, сформированных с помощью искусства преобразования таких элементов, как фотографии или песни, в данные.
5. Тацуо Миядзима
Композиция Тацуо Миядзимы — shibainu / Flickr.com
Этот современный скульптор известен тем, что в своих творениях использует электронные устройства 80-х годов. Суть работы Миядзимы вдохновлена буддийскими учениями и некоторыми принципами гуманистических идеалов.
На большинстве своих выставок он использует светодиодные счетчики и числа от 1 до 9, которые создают схемы, отражающие идею вечности и непрерывности.
6. Марико Мори
Работа Марико Мори — Моника Канеко / Flickr.com
Используя видео, фотографии и другие мультимедийные элементы, художница Марико Мори пытается раскрыть собственное видение будущего. Любитель минимализма, его работы состоят из сюрреалистических элементов, а также элегантны. Одна из главных его тем — сопоставление культуры и мифологии Востока и Запада.
7. Ёситомо Нара
Работа Йошимото Нара — брайан… / Flickr.com
Творчество этого современного художника сосредоточено на его любви к музыке и его намерении запечатлеть подростковую и детскую субкультуру. Художник создает картины, скульптуры и рисунки, на которых появляются дети или собаки с очень большими глазами. С ними он пытается оправдать и поощрить борьбу, чтобы у детей было детство, подальше от негативного влияния взрослого мира.
Некоторые названия его работ отражают явное недовольство Нары эволюцией современного общества. Среди названий его самых известных работ — «Девушка с ножом на боку» и «Безмолвное насилие».
